Notícies
REVERBERACIONS – Jornada tècnica i cultural
Reverberacions és una jornada tècnica i cultural que es durà a terme el dijous 4 de desembre de 2025 a la Sala d’Actes del centre. Aquest esdeveniment forma part del Mòdul de Projectes Intermodulars i està obert a tota la comunitat educativa de l’EMAV.
Reverberacions és una zona temporalment autònoma que neix per ser una ressonància de veus diverses, un espai on es comparteixen processos creatius que exploren la confluència entre la tecnologia, l’audiovisual i el sonor a partir de diferents invitadxs.
L’objectiu principal de la jornada és fomentar la innovació en tota la comunitat educativa en el terreny de la imatge, el so i l’audiovisual en general, incorporant noves metodologies, formats emergents i processos innovadors en la creació audiovisual. Durant el dijous 4 de desembre de 2025 ens submergirem en la necessària reflexió sobre la repercussió de les aportacions creatives i tècniques en l’àmbit de les narratives contemporànies i de les tecnologies audiovisuals.
QUAN? Dijous 4 de desembre de 2025
ON? Sala d’Actes de l’escola.
MATÍ 9h a 13:30h
SOMA: Col·lectiu de coordinadora d’intimitat (Cristian Sitjas cofundador i director de cinema)
https://somaintimitat.com/ | https://www.xaho.es/
Cristian Sitjas és un director barceloní que ha desenvolupat la seva carrera a la ciutat comtal. Després d’iniciar els seus estudis a l’EMAV, va cursar el màster de Direcció Artística a l’ESCAC, on va ser becat per la mateixa escola per realitzar el màster de Direcció. Durant aquest període va escriure i dirigir el curtmetratge La muerte de Oso. Paral·lelament, va cursar el Màster de Guió de Cinema a l’escola Showrunners BCN, on va escriure el seu primer guió de llargmetratge.
Ha treballat al departament de direcció en pel·lícules com Sinjar o The Mother, protagonitzada per Jennifer Lopez. També en sèries com House of the Dragon, Blade Runner 2099 o Cobra Kai. Pel seu interès a explorar nous llenguatges i narratives dins l’audiovisual, va treballar a la productora de cinema eròtic feminista Erika Lust, on va escriure i dirigir el curtmetratge Catboy.
Des del 2024 s’ha endinsat en el món de la coordinació d’intimitat, cofundant el primer col·lectiu d’intimitat amb seu a Catalunya: SOMA. Treballant en projectes com: Yo, adicto o Dos tumbas.
Actualment està immers en el desenvolupament del seu primer llargmetratge de ficció i en la postproducció d’un curtmetratge. En tots dos projectes, Cristian explora els límits de l’ésser humà davant el plaer, el dolor, la tristesa o la recerca de l’evasió, tot plegat en escenaris que trenquen amb allò que coneixem com a normatiu.
Mónica Rikic (artista electrònica)
Mónica Rikić és una artista electrònica de Barcelona. Desenvolupa la seva pràctica a través de la programació i l’electrònica creativa, que combina amb objectes no digitals per crear projectes interactius i instal·lacions robòtiques. El seu interès se centra en el pensament crític al voltant de les tecnologies alternatives, el maquinari obert i la cultura maker/DIY. Els seus projectes han estat premiats i exposats en nombroses institucions i festivals, tant nacionals com internacionals, al llarg de més de deu anys, i ha estat guardonada amb el Premi Nacional de Cultura de Catalunya.
Nora Haddad Casadevall
(cap de so, dissenyadora de so, sonidista)
https://donesvisuals.cat/usuaris/nora-haddad-casadevall/
Es gradua en sociologia, per explorar posteriorment el món de l’art sonor, tractant
d’entendre l’entorn a través de l’escolta. La barreja entre el punt de vista sociològic i la percepció auditiva l’hi permet entendre les relacions socials des d’un altre prisma. A partir d’aquí comença un procés artístic que combina la creació sonora i les ciències socials amb instal·lacions i performance que
s’han programat a festivals com Mixtur o el BAM.
Posteriorment, s’especialitza com a cap de so directe per llargmetratges tant de ficció
com de documental, amb la voluntat d’incorporar sempre el real- sonorament parlant- als
seus projectes. Ha desenvolupat, entre altres projectes de ficció, el llarg documental Alteritats, co-dirigit amb la cineasta Alba Cros, produït per Amor & Lujo i també la sèrie Pubertat, dirigida per Letícia Dolera.
TARDA 15:30h a 20h
DOSTOPOS
https://cargocollective.com/dostopos
Col·lectiu format per les muntadores de cinema Ariadna Ribas i Ana Pfaff. Abans de finalitzar els seus estudis en muntatge van crear Dostopos, des d’on van començar a treballar com a realitzadores de les seves pròpies peces posant el focus en la plasticitat de la imatge, en la relació entre aquesta i la música, i en l’experimentació a partir de tècniques i mitjans com el found footage, el collage animat, la manipulació de negatiu o el súper 8. Bona part dels seus treballs evidencien l’interès de totes dues pel cos i el moviment, fruit del seu vincle amb la dansa i els anys de pràctica en aquesta disciplina.
Entre d’altres, han col·laborat amb el segell Repetidor Disc, l’Orquesta y Coro Nacionales de España o el CCCB i la seva feina s’ha programat a espais com Xcèntric, l’Automàtica, “Pantalla CCCB. Un mes un artista”, “Dies Curts” a la Filmoteca de Catalunya, el Festival de Málaga, l’Alternativa o U22.
Juntes han impartit classes de found footage i collage animat i, desde fa ja uns anys, imparteixen també tallers de muntatge a través del cos, el seu projecte més recent.
OSCAR MARTÍN
https://noconventions.mobi/noish/
Artista, músic experimental i investigador independent establert a Barcelona. Llicenciat en Belles Arts i especialitzat en escultura i nous mitjans per la Universitat Politècnica de València, el seu treball explora la poètica algorítmica i generativa, investigant processos d’emergència i autoorganització en sistemes complexos amb agents no humans.
La seva pràctica combina art, ciència i tecnologia des d’una perspectiva crítica, oberta i experimental, treballant amb software, electrònica i biologia sota els principis del codi obert i la filosofia DIY/DYWO. Ha participat en projectes com la plataforma de ràdio d’art sonor MetaminaFNR, la revista UrsonateFanzine i el col·lectiu Minipimer.tv. Actualment forma part de EEMEEMEE, una xarxa d’aprenentatge col·lectiu que connecta micologia, art i pensament crític.
La seva obra s’ha exhibit en espais i festivals com el Museo Reina Sofía, La Casa Encendida, Ars Electronica Garden, Festival Sónar, ISEA o el Festival de la Imagen de Colòmbia, entre molts altres.
OPI MELISSA
Opi Melissa és un col·lectiu i laboratori lúdic nascut a La Infinita de l’Hospitalet, format per escenògrafes, cuineres, artistes i músiques que treballen des d’allò tovet, compartit i divertit. El seu espai —una mena de ludoteca i refugi cosy— és un lloc fet a mà per experimentar amb les ones, mirar làsers, fer una migdiada o compartir un berenar amb amigues, sempre amb les portes obertes a l’escolta i la sorpresa.
El col·lectiu explora formes alternatives de trobada sonora i escènica, allunyades del format de club, i proposa experiències sensorials que conviden a ajeure’s, contemplar o participar. Han presentat el seu treball en espais com La Infinita (L’Hospitalet), el Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB) i la Fundació Antoni Tàpies, entre d’altres.
Gran Via de les Corts Catalanes, 173
08014 Barcelona
Tel: 933 100 300
info@emav.com
Horari d'atenció al públic:
De 08:00h a 21:00h
Deixa un comentari